悠閒（局部） 陳進 膠彩畫 136×161cm 1935 台北市立美術館
一、日治時代（1895∼1945）台灣藝術概述
1895年（光緒21年，日本明治28年），中國在甲午戰爭失敗後，日本便迫清政府簽訂馬關條約，割讓遼東半島、台澎列島和賠款。從此台灣開始被日本人統治，共長達五十年又六個月。
日本佔領台灣期間實施殖民文化。一面籠絡、軟化上層知識份子，如組織詩社、畫會雅集，用漢詩唱和，使舊詩體和舊國畫更加趨於軟弱和萎靡不振；另一方面設立學校，推行「國語政策」（強迫學日語），實行奴化教育，有計劃地拆除中國傳統建築，移民到台灣，選送台灣青年到日本留學，以培養忠於殖民主義的人。
殖民政府曾派遣日籍美術教師鄉原古統、鹽月桃甫、石川欽一郎等來台傳授西洋畫和東洋畫技巧，並以台灣鄉土為示範的題材，對台灣的美術界造成震撼，影響深遠。另外選派台灣青年赴日學美術，前後約有二、三十人，大部分入東京美術學校學習。東京美術學校（後來改為東京藝術大學）建於1887年，主要是引入法國學院派寫實技巧，移植印象派、後印象派以及新興的野獸派、立體派等風格。通過台灣青年的再學習，西洋畫（油畫、水彩）、東洋畫、現代雕塑遂被引入台灣，受到城市中產階級和知識份子的歡迎。這些新型美術樣式的引入，當然是文化的一大進步，使傳統文化和西方思想文化發生了激烈的衝擊。
1927年設立「台展」（台灣美術展覽會），1936年以後改為「府展」（總督府美術展覽），使西洋畫、日本畫和雕塑得以引入台灣，台灣藝術家得獎後受到社會的尊敬，因此獲獎成為他們共同努力的目標。各屆入選的作品，西畫多是窗前桌上的靜物、安詳寧靜的郊野風光，或者是裸女、海外異國風景等，也有部分反映台灣人民生活、景物的佳作。台展之後，中國畫事實上已被排斥出台灣藝術的殿堂，只有部分仍在民間流行，至光復時已奄奄一息。
二、日治時代台灣藝術的表現
1、膠彩畫
2、西洋畫
3、雕塑
4、建築
〔回上〕